Talleres y debates sobre cine e ilustración, al alcance de todos

  • Los ponentes son los españoles: Benito Zambrano, director (sus películas han ganado 10 premios Goya y una nominación a los premios Óscar), Andrea Vázquez, productora (su película ha ganado 2 premios Goya y el premio del Jurado de Cannes) y Fermín Solís, autor de cómics e ilustrador (Autor revelación del Salón del Comic en Barcelona)
  • Actividades inicialmente previstas para la Muestra de Cine Español (MCE2020), ahora en formato virtual y al alcance de todos, tendrán lugar del lunes 1 al sábado 6 de junio, a las 2 pm de Colombia.
  • Estos eventos están cargo de la Consejería de Cultura de la Embajada de España en Colombia, de Historias en Kilómetros, la Corporación Festival de Cine de Santa Fe de Antioquia, Casa Tinta, el Centro de Formación de la Cooperación Española de Cartagena de Indias y el Colegio Reyes Católicos de Bogotá.
  • Toda persona interesada podrá participar de manera gratuita, a través del Facebook Live de la Embajada de España en Colombia: @consejeriaculturalespcol
  • “Los errores que yo cometí y que tú no deberías repetir si quieres empezar a dirigir y la situación del cine en la nueva realidad que vivimos”, tema del taller y coloquio del director y guionista Benito Zambrano
  • “Producción cinematográfica artesanal o producción fuera del estándar de la industria e Introducción al cine para jóvenes: cómo hacer tu primera película”, temas de los talleres de Andrea Vázquez
  • “Cómo adaptar una novela gráfica al cine de animación basado en la experiencia de Buñuel en el laberinto de las tortugas y la situación actual del cómic en la nueva realidad que vivimos”, temas del taller y conversatorio de Fermín Solís.

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Inscríbete, conoce la programación y participa sin costo en https://bit.ly/2B55UvX

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La Muestra de Cine Español (MCE2020), que tuvo que ser suspendida en la primera quincena de marzo pocos días antes de su inauguración debido a la crisis del coronavirus, retoma ahora sus actividades de formación y debate, esta vez en un formato online adaptado a la nueva realidad en la que vivimos. Los ponentes españoles que participarán en estas actividades virtuales son el director de cine Benito Zambrano, la productora Andrea Vázquez y el autor de cómic Fermín Solís.

En esta nueva etapa la organización de estos eventos correrá a cargo de la Consejería de Cultura de la Embajada de España en Colombia, de Historias en Kilómetros, la Corporación Festival de Cine de Santa Fe de Antioquia, Casa Tinta, el Centro de Formación de la Cooperación Española de Cartagena de Indias y el Colegio Reyes Católicos de Bogotá y con la participación de diversas instituciones como el Museo La Tertulia, LaTadeo con su departamento de Diseño, la Universidad del Valle, el Colegio Hispanoamericano de Cali y la Escuela Nacional de Cine.

Las actividades formativas y de debate tendrán lugar del lunes 1 al sábado 6 de junio. Todas ellas tendrán lugar a las 2 pm de Colombia.

El día 1 de junio, Fermín Solis realizará un taller en formato abierto sobre como adaptar una novela gráfica o cómic al cine de animación. Recordamos que Fermín es el autor del cómic “Buñuel en el laberinto de las tortugas” que ha dado lugar a la película de animación del mismo nombre y que ha ganado muchos premios entre ellos el Goya a la mejor película de animación 2019.

El día 2 de junio, Andrea Vázquez, productora de la película “O que arde”, revelación en 2019 y ganadora igualmente de varios premios entre ellos 2 Goyas, dará un taller abierto sobre “producción cinematográfica artesanal o producción fuera del estándar de la industria”.

El día 3 de junio el director de cine Benito Zambrano, autor de películas como “Solas”, “Habana Blues” o “Intemperie” dará un taller abierto sobre “los errores que yo cometí y que tu deberías evitar si vas a dirigir una película”.

El día 4 de junio Andrea Vázquez dará un taller abierto enfocado a jóvenes que quieran lanzarse a esta maravillosa aventura que es el cine.

El día 5 de junio Fermín Solís protagonizará un coloquio online junto a destacadas personalidades del mundo del cómic y la ilustración colombiana sobre el panorama actual del sector.

El día 6 de junio, Benito Zambrano protagonizará un coloquio online sobre el cine en la nueva realidad en la que vivimos. Con la participación de líderes de opinión y profesionales del cine.

Con estas actividades la Embajada de España en Colombia quiere reforzar los lazos culturales entre nuestros dos paises en un momento como el actual en el que los sectores del cine y la ilustración viven momentos de incertidumbre y de debate sobre el futuro.


Benito Zambrano:
Obtuvo 5 Goyas con “Solas”, fue nominado en 2012 a los Oscar con “La voz dormida” que a su vez fue galardonada con 3 Goyas. En 2019 obtuvo 2 Goyas con su ultima película “Intemperie”. Su filmografía se vértebra en torno a la emoción y la dureza.

“Me parece importante que el cine te ayude a pensar, a reflexionar o que ayude a abrir debate. Existe la tendencia de que lo que funciona comercialmente es lo que te divierte y al final el arte no solo puede ser la diversión por la diversión. Tiene que emocionar y también ayudar a construir un mundo un poco mejor”

Andrea Vázquez:
Realizadora especializada en audiovisuales de contenidos culturales, documentales sobre artistas para espacios expositivos, y video creaciones. Desde 2006 es productora y realizadora de la productora audiovisual Miramemira desde la cual ha realizado decenas de audiovisuales para diferentes ámbitos. Destaca por ser la productora de “O que arde” película española revelación en 2019 y ganadora de 2 premios Goya.

“Es la primera película que produzco, antes no había hecho ni un cortometraje”, confiesa. El director Oliver Laxe la convenció con una de esas frases que se te quedan: “quiero rodar fuego con fuego”.

En el cine en los márgenes de la industria, “la producción y la dirección van muy ligadas, nuestra figura no es la del productor en un despacho con el plan de financiación. Creo que Oliver fue inteligente eligiendo a una productora neófita, porque pudimos construir el proceso a su medida. Un productor con más automatismos a lo mejor le hubiera dicho que no, y con razón, a algunas cosas. Yo crecí con la película desde el principio”.

Fermín Solís:
Dibujante de cómics e ilustrador enmarcado dentro de lo que se ha venido llamando nueva ola española. Autor revelación en el Salón del Cómic de Barcelona, 2004. Ha sido finalista del Premio Nacional de Cómic por Buñuel en el laberinto de las tortugas (Reservoir Books, 2019) que ha tenido adaptación cinematográfica cosechando gran éxito de público y crítica y varios premios en distintos festivales internacionales.

Cómo fueron tus comienzos en el dibujo? ¿Cuándo te diste cuenta de que el cómic y la ilustración son lo tuyo? En este sentido no soy nada original, como muchos ilustradores e ilustradoras empecé dibujando desde muy pequeño, en las paredes, en los papeles que había por casa, en cualquier superficie y con cualquier material, esta afición continuó en los días de colegio, instituto y universidad, pero ahí paré. Me interesé por otras cosas como el cine, hice cortos en súper-8 mm; la música, formé una banda con la que toqué un montón de tiempo y otras cosas. Luego, de repente volvieron las ganas de dibujar y empecé haciendo pequeñas historias de una página o dos para diferentes revistas y fanzines de cómics. Poco a poco fui metiéndome en el mundo de la ilustración haciendo sobre todo libros de texto para editoriales como Anaya, SM, Santillana y paralelamente cosas más personales para otras publicaciones y así, casi sin darme cuenta estaba viviendo de esto.

Buñuel en el laberinto de las tortugas (2008), ha sido un gran BOOM en los últimos años. ¿Cómo surgió la realización de este cómic en 2008? ¿Por qué Buñuel?
Pues estaba buscando una historia que contar que se saliese un poco de mi zona de confort que era el cómic costumbrista y el autobiográfico. Viajé por Las Hurdes buscando una historia actual y me encontré ese busto de Luis Buñuel que nadie quería en Pinofranqueado, empecé a indagar un poco y vi que esa era mi historia: cómo pudo ser el rodaje de Las Hurdes, tierra sin pan (1933).

Cómo ha sido para ti toda esta experiencia?
Ha sido muy emocionante y a la vez tedioso, han pasado muchos años desde que José María Fernández de Vega, productor de GLOW me llamó para decirme que quería hacer un corto basado en mi libro, luego el corto se convirtió en película, al principio participé en el proceso de adaptación de personajes, fondos, etc., para pedir subvenciones y poner en marcha el proceso, cuando todo se encauzó y por fin se puso en marcha el proyecto entró un director de arte increíble, José Luis Ágreda, amigo de hace años y ya me mantuve al margen porque yo no sé animar ni tengo ni idea del mundo de la animación, tenía mucho trabajo como ilustrador y no podía bajarme de ese tren al que tanto me costó subir. Visité los estudios varias veces, leía los guiones, veía el proceso de trabajo y paralelamente trabajaba en la nueva edición del libro. El camino ha sido muy duro, mucho trabajo, mucho esfuerzo por parte de todo el equipo, pero se ha visto recompensado por todos los premios que se están logrando. La experiencia de los Goya fue muy bonita, nunca imaginé que iría a una gala de los premios Goya, es todo muy distinto al mundo del cómic y la ilustración, cuando nos dieron el premio fue alucinante, y la fiesta posterior.

Juan Pedro Pérez Gómez Delaunay
Consejero Cultural
Embajada de España en Colombia